Armand LESECQ
Sound Artist - Sound Editor - Electroacoustic Composer
armand.lesecq@protonmail.com
The Hague / Paris / Strasbourg


A propos / About

FR
Armand Lesecq est artiste sonore, compositeur et monteur/mixeur son pour le cinéma. Il a notamment suivi une formation en technique du son, en composition électroacoustique au conservatoire de Pantin ainsi qu’aux art plastiques à la Haute École des Arts du Rhin de Strasbourg. Il réalise aussi un Master Music ArtScience au sein du Royal Conservatory et de la Royal Academy of Art de la Haye, Pays-Bas.

Il aime adopter différentes postures d’écoute et envisage ses expériences de la musique et du son comme poreuses et connectées les unes aux autres. Ainsi, la conception de dispositif de performance audiovisuelles, la composition de musique concrète acousmatique, le jeu au sein de formations de musiques improvisées ou la collaboration avec des cinéastes, danseurs et vidéastes sont autant de terrains qu’il aime explorer.

En musique, il compose des formes acousmatiques, travaillant le sonore en couches de paysages à l’aide de matériaux abstraits. Avec son projet Remous, il présente un live audiovisuel utilisant un dispositif de miroir d’eau mis en vibration et en lumière. Il opère aussi dans le champ des musiques improvisées avec le duo Hourvari (Nicolas Zentz) et le quartet Nuits (Emilie Škrijelj, Stéphane Clor, Tom Malmendier).

En tant que monteur son et mixeur, il travaille pour le cinéma de fiction (Carlos Casas, Jan Kounen), le cinéma documentaire, la vidéo d'art (Edouard Sautai), la télévision (Arte) ou la vidéo 360°. Il compose également des musiques de films ou de publicité (Kenzo parfums).

Ses recherches sonore se focalisent autour des questions de mise en espace du son. Il s'intéresse à la pensée de l'espace comme paramètre de composition musicale et aux possibilités permises par les technologies contemporaines de spatialisation. Il a crée un outil d'écriture et une interface de manipulation de l'espace sonore pour la composition et le live. Il participe aussi à l’organisation du festival de musique expérimentale parisien « Les Sonifères », séances d’écoutes actives en multiphonie.

Son travail de composition a notamment pu être apprécié lors d’événements au Festival Météo (Mulhouse), Générateur (Gentilly), Cité de la mode & du design (Paris), Forum des Arts Sonores de Bastia, MUSLAB (Mexico), NWEAMO (Tokyo), … Il a notamment été récompensé d’un prix SACEM pour son travail de fin d’étude musical sur la thématique de l’espace sonore en musique électroacoustique.

Ses travaux en collaboration ont notamment été diffusés à la Maréchalerie (Ecole Nationale Supérieure d’Architecture de Versaille), domaine de Kerguehennec (Morbihan), FID Marseille, Festival de Cannes, galerie Fernand Léger (Ivry s/ seine), la Maison des Métallo (Paris), festival LUFF (Lausanne Underground Film & Music Festival), MUFF (Marseille Underground Film & Music Festival)…


ENG
I am a French sound artist and sound editor for cinema. I like to adopt different listening approaches through collaboration with visuals artists, to conceive of interactive audiovisual installations, experimental music composition and sound design for cinema.

As sound editor and re-recording mixer I worked on TV documentaries (Arte), Virtual Reality and cinema (Carlos Casas’s movie Cemetery ; Jan Kounen’s serie The Show). I am also a movie’s soundtrack composer and worked for cinema and advertising (Kenzo Flagrances).

I have also an electroacoustic composition profile and was a student at the Pantin conservatory. I am specialized in sound spatialization questions. I wrote an essay about the use of ambisonic technology as a creative tool and the creation of a workflow made for the writing of spaces parameters.

I compose acousmatic music and won a conservatory’s Sacem prize with my multiphonic music piece “Halocline”. My music if often characterized by the creation of a musical ecosystem, dialogue between microscopic organic wildlife and wider environment. Various sound spaces interact and interpenetrate through game membranes, passing from one to another dynamically.

I am also part of Hourvari’s music duo with a Doublebass Jazz player. This project explores real time composition with the exclusive use of sounds produced by acoustic instrument.

My current project “Remous” is an audiovisual concert which associate sound improvisation with a vibrating water surface. Liquid, lights and sounds are three materials constraint to the same physical phenomena: the vibration. Isolated, confined, it is observed at a microscopic scale.


FORMATION

2015-2017 : Classe de composition Electroacoustique, DEM avec les félicitations du jury & prix SACEM, Conservatoire de Pantin.
Mémoire de recherche sur l'espace comme dimension de composition et le développement d'un outil de spatialisation ambisonique d'ordre élevé HOA. Professeurs : Marco Marini & Jonathan Prager. Jury : Roger Cochini & Roland Cahen.
2014-2015 : Classe de composition Electroacoustique d'Alain Gonnard, 1er cycle, CRD Val Maubuée, Noisiel.
2013-2014 : Classe de préparation au concours - programme égalité des chances. ENS Louis Lumière, Saint-Denis.
2012-2014 : BTS Audiovisuel option Son avec mention. Lycée Suger, Saint-Denis.

Certification
2018 : Certification programmation MAX level 1, IRCAM (Paris).
2017 : Formation professionnelle à la spatialisation sonore, IRCAM (Paris).


EDUCATION

2015-17: Conservatory diploma in electroacoustic composition, with SACEM Prize & congratulations from the jury, Pantin, FR.
Essay about spatialization in experimental music.
2014-2015 : Electroacoustic composition, CRD Val Maubuée, Noisiel.
2013-2014 : Preparatory class. ENS Louis Lumière, Saint-Denis.
2012-14: two-year technician qualification diploma with high honours in audiovisual with sound specialization, Suger, Saint-Denis, FR.

Certification
2018: Certification MAX level 1 programmation, IRCAM, Paris, FR.
2017: Professional workshop in Audio Spatialization, IRCAM, Paris, FR.


EXPERIENCE

ENG
Professionnal experience
2014-now: Freelance sound editor, re-recording mixer, music composer and sound designer.
2017-now: Co-founder, co-programmer and audio responsible of Les Soniferes Festival, Paris.
2015-19: Full time position as Sound Editor, sound designer and re-recording mixer for cinema, TV and museum. Shaman-Labs / Commune Image, Saint-Ouen, FR.

Exhibitions/publications/productions (selection)
Solo and duo performance in Cité de la mode & du design, Le Générateur, DOC!, Espace B, Synesthésie MMAINTENANT, Forum des Arts Sonores de Bastia...
Collaboration works at FID Marseille, Cannes Festival, LUFF, Chateau de Kerguehennec, Ecole d’Architecture de Versaille, Maison des Métallos, Parc de la Villette, galerie Fernand Léger...
2019: Re-recording mixer for «Cemetery» directed by Carlos Casas.
2018: Sound Editing for «The Show’s» serie directed by Jan Kounen.
2018: Sound Editing, ambisonic mix & binaural for «Dans les Yeux de Thomas Pesquet» 360°’s video, directed by Pierre-Emmanuel Le Goff.
2015: Music composer for an advertising by KENZO Flagrances.


FR
Résidences
2018 : Résidence de création à SILO avec le duo Contrebasse-Electronique Hourvari. Composition contextuelle pour un Silo en béton de 10m de haut.

Prix
2017 : Prix SACEM - Conservatoire de Pantin, Classe de Marco Marini & Jonathan Prager.
Mémoire de DEM sur l'espace comme dimension musicalement composable & sur les dispositifs de diffusion sonore 360° ambisonique d'ordre élevé (HOA). Composition d'une musique pour un dispositif ambisonique 2D de 8 haut-parleurs disposés en couronne.
2015 : Mixage Fou - Prix Digital Salade - Concours de création sonore à partir d'une banque de son donnée.

Cinéma (sélection)
Portfolio IMDB

sept. 2015 - juillet 2019 : Monteur son, Mixeur, Recorder, Créateur sonore, Salarié à temps plein - Shaman-Labs (Commune Image), Saint-Ouen.

2020 : Montage son et composition bande originale pour le film "Quercus" réalisé par Julien Munschy, production le G.R.E.C.
2018 : Montage son & Mixage 360 ambisonique - binaural pour les deux vidéos 360° "Dans les Yeux de Thomas Pesquet", réalisé par Pierre-Emmanuel Le Goff, Production La 25e heure. Prix coup de coeur du 360° film festival 2018 présidé par Jan Kounen.
2018 : Montage son pour la série "The Show" réalisé par Jan Kounen, production Together Media / Blackpills.
2016 : Montage son du documentaire "Ni Dieu, ni maître, une histoire de l'anarchisme" de Tancrede Ramonet, coproduction Temps Noirs & Arte.
2016 : Montage son du long-métrage documentaire cinéma "Qu'est-ce qu'on attend ?" de Marie Monique Robin, production M2R, 2017.

Vidéos
2019 : Création sonore et prise de son pour la vidéo "Still Life" d'Edouard Sautai, exposition à la Maréchalerie - centre d'art contemporain (Versailles) et au Domaine de Kerguehennec (Morbihan).
2017 : Création sonore pour la vidéo "Monumelt" d'Edouard Sautai, exposition à la galerie Fernand Léger, Ivry s/ seine.
2016 : Montage son pour la vidéo "Stipple Stipple" de Florent Texier.
2015 : Composition musicale pour KENZO Parfums, publicité internet "Fêtes des Pères, fêtes des mères 2015".
2015 : Création musicale pour la vidéo "Dans les Vapeurs" de Florent Texier.
2014 : Création musicale pour la vidéo "Containers". Collectif Marché Noir.
2014 : Création sonore pour la vidéo "ECUS" de Baptiste Guesnon.
2014 : Création sonore, montage, mixage pour la série de vidéos "Bétons". Hyacinthe Lesecq & Elise Ehry, étudiants en DSAA Mode & Environnement, Duperré.
2013 : Création musicale pour deux vidéos, Terre et Lignes, d'Elise Ehry, étudiante en DSAA Mode & Environnement, Dupperé.
2012 : Réalisation d’un court-métrage en stop-motion, L’Amitié vient des étoiles. Écriture, réalisation, montage, bande son et mixage.

Réalisateur en informatique musicale
2020 : Création d'un workflow et d'une interface tactile pour le contrôle d'un moteur de spatialisation sonore. Touch OSC, Ableton Live, IRCAM Spat, Cycling'74 MAX. Commande de Tommy Lawson et Jean-Daniel Bécache.
2020 : Création d'une interface de jeu Live pour Tommy Lawson. Ableton Live, contrôleurs Novation LaunchControl XL.

Installations
2018-2019 : Ondée, installation audiovisuel avec Nadia Bonneau.
2018 : Composition musicale pour l'installation interactive "@FARRAHAM22" conçues et réalisées par Aude Nasr & Paul Bourigan dans le cadre du Festival 100%, Parc de la Villette (Paris XIX).
2016 : "Machines curieuses", Conception d'une installation audiovisuelle interactive avec Entrevoir, l'atelier des médias dans le cadre du Festival des idées, Maison des Métallos, Paris.

Ateliers pédagogiques
2019 : Cours d'audio TES, BTS Audiovisuel IFTIS.
2018 : Atelier d'une demi-journée au sein de l'école primaire Marelle et compagnie. Atelier sur les propriétés physique du son & sa représentation dans une peau d'eau mise en vibration.

Espaces Muséaux
2017 : Montage son & mixage in situ de l'exposition permanente du musée de la Fondation Yves Rocher, La Gacilly, production La prod est dans le pré.
2017 : Montage son & mixage in situ de l'exposition permanente du musée Le Manoir du Tourp, La Hague, production La prod est dans le pré.

Sonorisation
2019: Sonorisation, conception et réalisation d'une station de spatialisation pour le festival Les Sonifères. Octophonie ambisonique avec 2 sub, sur 2 jours.
2018 : Sonorisation quadriphonique du festival "Sonifères #3" à la Base Filante, Paris 20e. Organisation : Sport National.
2018 : Conception d'une couronne ambisonique de 9 têtes et 3 sub L-Acoustic avec processeur temps réel, soirée Sport National & Dement3d, Générateur, Gentilly.
2014-2017 : Sonorisation de la "Scène du château", festival Le Son Continu, Château d'Ars.
2014 : Sonorisation et enregistrement live pour un festival de musique traditionnel de centre France. Association CHNUT.
2013 : Sonorisation d'un festival de musique traditionnel de centre France. Association CHNUT.
2013 : Sonorisation de feux d'artifices pour le 14 juillet au sein de l'entreprise Proscène.

Stages
2015 : Stage de deux mois au sein de Shaman-Labs. Montage son et mixage cinéma.
2013 : Stage d'un mois au sein des Studios Davout. Prise de son, mixage musical.
2013 : Stage de six semaine au sein de l'entreprise Digital Post Production, post production son pour programme télévisuel.
2011 : Stage d’un mois dans l’entreprise de production et de post-production sonore YAP.


AUTREMENT

Co-DA et technique son pour le Festival "Les Sonifères" - séances d'écoutes/concerts en situation d'écoute active, dispositif multiphonique en couronne.

Logiciels
Avid Pro Tools Ultimate, Izotope RX, IRCAM Panoramix, Zynaptiq Time Factory, ffmpeg, HandBrake, Dolby Encoder (True HD), AudioEase 360, INA GRM Tools, Facebook Spatial Workstation, Ableton Live, Cycling'74 MAX.

Matériel
PDS : Sound Devices MixPre6II, Sony PCMD100, Microphones (Sennheiser 8040 ORTF, LOM, Jez Riley French, hydrophone Aquarian).
Montage son : Station 5.1 Dynaudio. Pro Tools Ultimate.